Setting new standards with technical virtuosity and his characteristical interpretation of old and new repertoire makes Goran Krivokapić one of the leading guitarists of the new, international guitar scene.

He won his first international competition at the age of fourteen, and continued to win eighteen more, including two of the most prestigious guitar competitions – “Guitar Foundation of America” (GFA) in Montreal, Canada, and “Dr. Luis Sigall International Competition of Musical Performance” in Viña del Mar, Chile, both in 2004.
Two Golden Guitar awards followed at the annual “International Guitar Convention in Alessandria” in Italy – 2005 as the best young guitarist of the year and 2006 for his debut CD. Since then he has performed all over Europe, North and South America, Asia, Africa and Russia, appearing at such prestigious halls as the Concertgebouw in Amsterdam, the Tchaikovsky Hall in Moscow, Lubkowitz Palace in Vienna, and Auditorio Conde Duque in Madrid.

As a performer, lecturer and adjudicator Goran Krivokapić is a frequent guest at many international festivals such as Festspiele Mecklenburg-Vorpommern, Festival Internacional de Música y Danza de Granada, Kotor Art, Koblenz International Guitar Festival, Forum Gitarre Wien, Iserlohn International Guitar Festival, GFA International Guitar Convention, A Tempo Festival, Guitar Art Festival, Shenyang Guitar Festival and Daejon Guitar Festival.

As a soloist he has performed with the Slovak Chamber Orchestra of Bohdan Warchal, Symphony Orchestra of Moscow “Russian Philharmony”, New Russian Symphony Orchestra, Turin Philharmonic Orchestra, Belgrade Philharmonic Orchestra, Montenegrin Symphony Orchestra, Romanian National Radio Orchestra, Folkwang Chamber Orchestra, Chilean Symphony Orchestra, Primavera Orchestra, Istanbul State Symphony Orchestra, St. George String Orchestra, Berliner Camerata, Philharmonic Orchestra Bremerhaven and Shenyang Symphony Orchestra.

Goran Krivokapić has given masterclasses, lectures on Bach and workshops at universities such as Grieg Academy (Norway), State University of New York, Hochschule für Musik Detmold, Florida State University, Conservatorium Maastricht, University of Cape Town, University of Texas at Dallas, Cambrian College, Victoria Conservatory of Music, University of Manitoba, University of Texas in Brownsville, State Consevatory M.I. Glinka Nizhny Novgorod, University of Wisconsin, Loyola Marymount University in Los Angeles, Arkansas State University, University of Veracruz and Tianjin Conservatory.
He has been active in the “Rhapsody in School” project on a regular basis, an outreach initiative of Lars Vogt which devotes itself to bringing classical music into the classroom.

Regular broadcasts and interviews for television and radio include WDR, Hessischer Rundfunk, Bayerischer Rundfunk, Radio Bremen, Arte, Fox 7, WBGH Boston, Fine Music Radio, ClassicFM, ABC ClassicFM and RTCG.
His recordings and performances have been highly praised and featured in Classical Guitar Magazine (UK), Soundboard Magazine (USA), Akustik Gitarre, Neue Musikzeitung, (Germany), Gendai Guitar Magazine (Japan), Musica, Seicorde, Il Fronimo and La Stampa (Italy), Les Cahiers de la Guitare (France), Beeld and Die Burger (South Africa), Vijesti and Mobilart (Montenegro).

Goran Krivokapic’s musical focus is on the development of new works for classical guitar, mainly through making his own transcriptions from the baroque and classical works, and collaborating with contemporary composers such as Dusan Bogdanovic, Gerard Drozd and Queen Elizabeth Music Competition winner and Wim Wenders soundtrack composer Hendrik Hofmeyr. Drozd and Hofmeyr have dedicated several of their solo and chamber music works to him.

As a chamber musician he is part of the Montenegrin Guitar Duo, together with Danijel Cerovic. Their performances have been highly acclaimed by both audience and critics who praise their historically informed performances of J. S. Bach’s English Suites in a new, fresh approach on two guitars.

Born in 1979, Goran Krivokapic started his music education when he was eight with Mićo Poznanović at the Music School of Herceg Novi in Montenegro and furthered his studies at the Faculty of Music Art in Belgrade in the class of Srdjan Tošić, graduating in 2000. He continued with Hubert Käppel and Roberto Aussel at the “Hochschule für Musik Köln” in Germany, where he graduated and received the “Konzertexamen” degree. He then pursued his master ’s degree at the Conservatorium Maastricht, the Netherlands, under the tutelage of Carlo Marchione.

Een graag geziene gast op de internationale concertpodia dat is het Montenegrin Guitar Duo (Goran Krivokapic en Danijel Cerovic). Zo waren ze o.a. al te horen en te zien bij het Kotor Art Festival, Koblenz International Guitar Festival en het Shenyang International Guitar Festival en nu dus in Groningen voor het openingsconcert van het eerste European Guitar Concerto Competition & Festival.

Ze reizen de wereld rond voor recitals, voor concerten met orkest, geven masterclasses, lezingen over het arrangeren van de muziek van J.S.Bach en worden veelvuldig gevraagd om plaats te nemen in jury`s. Ze worden geroemd door zowel publiek als critici voor hun historisch verantwoorde uitvoeringen van de Engelse Suites van J.S.Bach.

Voor het openingsconcert in ons festival staat naast de muziek van Bach, ook
de zeer gepassioneerde muziek van Astor Piazzolla en Manuel de Falla op het programma.

Kaarten kunnen gereserveerd worden via de website of via reserveren@dutchguitarfoundation.com

Costas Cotsiolis (Griekenland) is een legende in de wereld van de klassieke gitaar, Aniello Desiderio (Italië) is een legende in de wereld van de klassieke gitaar en Zoran Dukic (Kroatië) is een legende in de wereld van de klassieke gitaar. Oftewel drie legendes die met hun ongelooflijke spel de klassiek gitaar naar nieuwe hoogtes hebben gestuwd. Tientallen werken zijn door hun gecommisioneerd en in premiere gebracht en honderden jonge gitaristen hebben stad- en land afgereisd om bij hun lessen te kunnen volgen.

Kan je je voorstellen wat er gebeurd als deze drie mannen hun krachten bundelen op een podium ?

Het Volos Guitar Trio zal jou een onvergetelijke avond bezorgen. Ze spelen muziek uit Brazilië, Cuba, Argentinië, Spanje en van de Balkan. En ze doen dit in alle mogelijke combinaties, zowel solo, duo als in trio. Hun programma zal je raken, doen lachen en waar nodig jouw voeten van de vloer krijgen, want deze drie zuiderse zielen zijn onwaarschijnlijk ‘groovy’.

Aniello, Costas en Zoran hebben opgetreden in elke uithoek van de wereld, maar nu voor het eerst in Groningen. De Dutch Guitar Foundation is trots deze drie artiesten te mogen presenteren en adviseert jou niks van dit concert te missen: er staat muzikaal vuurwerk op het programma !

Reserveren kan via reserveren@dutchguitarfoundation.com of via de website.

Wist u dat Ivo Pogorelich, onder contract bij Deutsche Grammophon en een van `s werelds beroemdste pianisten ooit deelnam aan de Chopin Competitie? Klaarblijkelijk verliep het concours voor hem niet al te goed en hij moest de competitie al voortijdig verlaten.
Volgens sommige bronnen verliet bij het bekendmaken van Pogorelichs uitsluiting, jurylid Martha Argerich stante pede ze zaal onderwijl aan iedereen die het maar horen wilde verklarend dat Pogorelich een genie is. Uiteindelijk had dit hele gebeuren zo`n impact dat het Ivo Pogorelich bekender maakte dan de winnaar van de finale.

Gelijkwaardige dramatische gebeurtenissen kunnen we u niet beloven bij de 1ste European Guitar Concerto Competition, maar de juryleden hebben natuurlijk elk hun eigen mening. We zullen ze echter in geval van onenigheid proberen binnenboord te houden.

Wat we wel kunnen beloven is dat onze vier finalisten gitaristen van wereldniveau zullen zijn, de beste exponenten van hun generatie. Want de uitgevoerde gitaarconcerten, Fantasie para un Gentilhombre en het Concierto de Aranjuez van Joaquin Rodrigo, behoren tot het moeilijkste wat de gitaarliteratuur te bieden heeft en een solist zal echt alles uit de kast moeten halen om er met de eerste prijs vandoor te gaan.

Misschien levert de finale een nieuwe Ivo Pogorelich van de gitaar op of dient de nieuwe Andres Segovia zich aan of een niet eerder ontdekt talent dat de wereld van de gitaar en haar muziek voorgoed zal veranderen.

Kom luisteren en neem de kans om uw eigen favoriet te kiezen door te stemmen voor de Publieksprijs.

En, mocht u het oneens zijn met de keuze voor de winnaar van de publieksprijs, storm niet de zaal uit, maar verklaar gerust de genialiteit van de door u gekozen speler.

Solo/Duo concert Frank Lamm en Paul Hagenaars. In dit concert worden solo werken afgewisseld met duo werken van dezelfde componist of arrangeur. Het beloofd een mooi afwisseling van verschillende stijlen te worden waarin de invloed van J.S. Bach centraal staat.

“Alma Sefardi”
Joodse melodieën uit Spanje.

Z.o.o. guitar duo (Marion Schaap & Peter Constant) verdient al ruim 25 jaar de reputatie als een vooraanstaand internationaal gitaarduo.
Bekend om hun kleurrijk repertoire, naadloos ensemblespel en ontspannen podiumpresentatie, gaat hun publiek met muziek in de oren en een glimlach op het gezicht naar huis.
Marion en Peter spelen een gevarieerd programma: van sprankelende sonates van Scarlatti tot prachtige muziek uit Venezuela.
Hun grote collectie hand gebouwde instrumenten in meerdere soorten en maten zorgt voor een afwisselend en oorstrelend klankpalet.
Kijk voor een voorproefje op www.zooguitarduo.com en/of www.youtube.com/zooduo

Reserveren via www.gasthuiskerkdoesburg.nl/agenda/?maand=2018-02-11

Het Castalia Mandoline Quintet komt naar Heerde voor een concert met de mooiste muziek voor mandolinekwintet.

Op het programma staat barok werk van Antonio Vivaldi, galant werk van Luigi Boccherini, virtuoos vuurwerk van Vittorio Monti en Carlo Munier, argentijnse passie van Maximo Diego Pujol en romantisch werk van Antonin Dvorak.

Het Castalia Mandoline Quintet bestaat uit:

Sebastiaan de Grebber (mandoline)
Pauline Verschuren-Ulderink (mandoline)
Ruth Rouw (mandola)
Ferdinand Binnendijk (liuto cantabile)
Tom Edskes (gitaar)

Entree voor het concert is 10 euro, en vrije entree voor leerlingen van de ensembleleden en leerlingen van Cultuurplein Noord Veluwe (kaartje voor een begeleider kost 5 euro).

“Over de beiaardier die in een klok veranderde”
J.A.N.E. Muziektheater:
Paul en Menno de Nooijer (film), Jorrit Tamminga (geluidskunstenaar), Izhar Elias (gitaar), Erik Bosgraaf blokfluit), Bart de Vrees (percussie), Katinka Polderman (tekten/liedjes).