Op 27 november transformeert de Night of the Balkans het CC Deurne in een passioneel broeinest met branie. Ismar Kolčaković, winnaar van de Sabam-prijs tijdens het Antwerpen Gitaarfestival 2014, geeft met Six Balkan Miniatures de aftrap. Voorts maakt de Poolse gitaargod Łukasz Kuropaczewski vrijdag 27 november zijn Belgische debuut. Kuropaczewski is een van de sterleerlingen van de befaamde Manuel Barrueco die vorig jaar nog te gast was tijdens het gitaarfestival.

De Bulgaarse componist-gitarist Atanas Ourkouzounov en de Japanse fluitiste Mie Ogura gooien vervolgens olie op het Centraal-Europese vuur. Met Ourkouzounov haalt het gitaarfestival een moderne Mozart naar Vlaanderen. Hij componeerde speciaal voor zijn passage in Deurne een nieuw stuk met als titel Motus Bulgaricus. Hij vond dat zo leuk vond dat hij er meteen een aangepaste versie van maakte voor het wereldberoemde Los Angeles Guitar Quartet. De wereldpremière is echter voor de gitaarklas van de academie Deurne tijdens de Night of the Balkans.

Renaissance en Hedendaagse Muziek
Christiaan de Jong – versterkte klassieke gitaar, kwarttoon fluit

Composities van John Dowland, Luys Milan, Bela Bartok, Leo Brouwer en eigen werk. Al in eerdere producties was het combineren van renaissance muziek en hedendaagse muziek een groot succes. Hier speelt Christiaan de Jong luitwerken van renaissance meesters, afgewisseld met werk uit de 20ste en 21ste eeuw, waaronder een eigen werk voor versterkte klassieke gitaar, loop pedaal en kwarttoon fluit.

entree: vrije gift

Christiaan de Jong, componist, gitarist, fluitist.

Hij speelde met musici als Markus Stockhausen, Oene van Geel, Garth Knox, Wu Wei, Xu Fengxia, Robert Dick, Mike Svoboda, Eric Vloeimans en als solist met het blaasorkest van Barcelona door heel Europa en is fluitist en gitarist van het in Barcelona gevestigde Globus Ensemble. Hij componeerde o.a. voor Ralph van Raat, Duo Wiek Hijmans & Anna McMichael, Orkest De Volharding, Harry Sparnaay , Marcel Worms, Trío Arbos, Duo Sabrina Vlaskalic & Elliot Simpson en Sudbury Guitartrio. Hij was 10 lang artistiek directeur van Cicle Internacional d’Influencies Musicals in Barcelona en organiseert nu de Dikke jas Concerten in Weesp.

Hij speelde in vele internationale festivals en cicli zoals GREC Zomer Festival Barcelona, Time of Music in Finland, Festival de Música Contemporànea de Granada, Stichting Gaudeamus, Gelderse Muziek Zomer, ENSEMS Valencia, Centro de Arte Reina Sofía de Madrid (CDMC), Jornadas de Música Contemporánea de Segovia, Festival Remor in Girona, Paralelo Madrid – Otras Musicas, Festival Ancona 2000, U-ex(perimental) in Utrecht, A*DEvangarde Festival München, en uitgevoerd door anderen was zijn muziek te horen o.a. in Theater Romein Leewarden, LantarenVenster, Rotterdam, De Rode Hoed, Amsterdam, Musis Sacrum, Arnhem, Guitar Festival Rheurdt, Zomer Festival Verona, Festival de Música Contemporánea de Córdoba en Festival “Los tres dias de Holanda” in Rosario (Argentinie).

Openingsfilm van het Ambacht in Beeld Film Festival 2019 is Carmine Street Guitars. Na vertoning van de documentaire is er een Q&A met de gitaarbouwers uit de film: Rick Kelly en Cindy Hulej, die speciaal voor het festival uit New York zijn overgevlogen. We sluiten de middag af met een borrel.

Engels gesproken.

Carmine Street Guitars
Once the centre of the New York bohemia, Greenwich Village is now home to luxury restaurants and buzzer door clothing stores catering to the nouveau riche. But one shop in the heart of the Village remains resilient to the encroaching gentrification: Carmine Street Guitars.
There, custom guitar maker Rick Kelly and his young apprentice Cindy Hulej, build handcrafted guitars out of reclaimed wood from old hotels, bars, churches and other local buildings. Nothing looks or sounds quite like a Rick Kelly guitar, which is the reason they are embraced by the likes of Bob Dylan, Lou Reed, Patti Smith, Jim Jarmusch, just to name a few.
Featuring a cast of prominent musicians and artists, the film captures five days in the life of Carmine Street Guitars, while examining an all-too-quickly vanishing way of life.

LET OP: VANWEGE COVID kunnen aanvangstijden gewijzigd zijn.

Zodra hij de snaren beroert, is hij één met zijn instrument. Hij behoort tot de beste klassieke gitaristen van deze tijd. Zaterdag 27 november 2021 speelt de Franse gitarist Gabriel Bianco in Het Concertgebouw in Amsterdam. Zijn repertoire varieert van barok tot modern waarbij de nadruk ligt op muziek uit de romantische periode en Spaanse werken. In Amsterdam speelt hij onder meer Autumn Rhythm van de Franse componiste Camille Pépin, geïnspireerd op het gelijknamige schilderij van de invloedrijke Amerikaanse kunstschilder Jackson Pollock. Bianco zelf bewerkte Autumn Rhythm, dat oorspronkelijk voor viool en piano is geschreven, voor gitaar. Ook staan in Het Concertgebouw Sonata para guitarra van Antonio José en muziek van Agustín Barrios op het programma.

Gabriel Bianco won eerste prijzen op prestigieuze concoursen als de Guitar Foundation of America’s International Guitar Competition en de Koblenz International Guitar Competition. Hij speelde in meer dan veertig landen in trad op in de Tchaikovsky Concert Hall in Moskou, het Musashino Art Center in Tokyo en het Herbst Theatre in San Francisco. Bianco heeft twee soloalbums uitgebracht. Laureate Guitar Series werd opgenomen op het Naxos-label en Capricci bij Ad Vitam Records. Sinds 2018 is Gabriel Bianco hoofdvakdocent aan het Conservatorium van Amsterdam.

LET OP: Vanwege COVID kunnen AANVANGSTIJDEN gewijzigd zijn.

Raadpleeg altijd de website van het Concertgebouw.
Zodra hij de snaren beroert, is hij één met zijn instrument. Hij behoort tot de beste klassieke gitaristen van deze tijd. Zaterdag 27 november 2021 speelt de Franse gitarist Gabriel Bianco in Het Concertgebouw in Amsterdam. Zijn repertoire varieert van barok tot modern waarbij de nadruk ligt op muziek uit de romantische periode en Spaanse werken. In Amsterdam speelt hij onder meer Autumn Rhythm van de Franse componiste Camille Pépin, geïnspireerd op het gelijknamige schilderij van de invloedrijke Amerikaanse kunstschilder Jackson Pollock. Bianco zelf bewerkte Autumn Rhythm, dat oorspronkelijk voor viool en piano is geschreven, voor gitaar. Ook staan in Het Concertgebouw Sonata para guitarra van Antonio José en muziek van Agustín Barrios op het programma.

Gabriel Bianco won eerste prijzen op prestigieuze concoursen als de Guitar Foundation of America’s International Guitar Competition en de Koblenz International Guitar Competition. Hij speelde in meer dan veertig landen in trad op in de Tchaikovsky Concert Hall in Moskou, het Musashino Art Center in Tokyo en het Herbst Theatre in San Francisco. Bianco heeft twee soloalbums uitgebracht. Laureate Guitar Series werd opgenomen op het Naxos-label en Capricci bij Ad Vitam Records. Sinds 2018 is Gabriel Bianco hoofdvakdocent aan het Conservatorium van Amsterdam.