Een Spaanse avond met Klassiek gitaar, Flamenco gitaar, Elektrische gitaar en viool.
Wat gebeurt er als je stergitaristen uit de Nederlandse klassieke muziek, de flamenco en de heavy metal met elkaar laat samenwerken?
Het wordt een romantische en spetterende Spaanse avond. Bekende en minder bekende Spaanse stukken krijgen een geheel andere draai door toevoeging van pure Flamenco en elektrische gitaar.

Voor de ‘klassieken’ onder ons behoeven Zoran Dukic en Pavel Steidl nauwelijks introductie: twee romantische spelers met een ongekende muzikale vrijheid en een verbluffende beheersing van hun instrument. Toonaangevend als speler én docent.

Ook Thomas Fellow en Reentko Dirks hebben hun sporen ruimschoot verdiend. Fellow werkte met Ray Charles, Al Jarreau en Tommy Emmanuel. Reentko Dirks is de begeleider van klezmer-icoon Giora Feidman en is behalve als gitarist ook werkzaam als percussionist en componist, onder meer voor Cirque du Soleil en het Semperoper Ballett. Vier temperamentvolle musici die klassiek, jazz en wereldmuziek naadloos doen samensmelten. Ook de fans van de afzonderlijke leden komen bij dit kwartet ruimschoots aan hun trekken.

De uit Kroatië afkomstige en in de Verenigde Staten woonachtige Ana Vidovic behoort tot de elite van de internationale topgitaristen.

Geïnspireerd door haar broers en vader begon zij met gitaarspelen toen ze nog maar vijf jaar jong was. Drie jaar later gaf Ana haar eerste concert. Ze was de jongste leerling ooit aan het conservatorium van Zagreb. Op dertienjarige leeftijd nam ze haar eerste cd op en kwam haar carrière in een stroomversnelling.

Ana Vidovic maakte in korte tijd wereldwijd furore, zette talloze concoursen op haar naam en naar aanleiding van haar vooruitsnellende reputatie nodigde Manuel Barrueco haar uit om bij hem te komen studeren. Ana Vidovic heeft sindsdien meer dan duizend optredens op haar naam staan en speelde in nagenoeg alle grote zalen ter wereld maar nog nooit in Het Concertgebouw. Daar gaat dit seizoen verandering in komen.

Na de eerste concerten van het project NEW GUITAR MUSIC in Oxford, Londen, Amsterdam en Utrecht, is het Studenten Gitaar Ensemble Nederland, o.l.v. Susana Opanski, klaar voor het tweede concert van deze serie: Innovators.

Voor dit concert ontmoet het ensemble de jonge talentvolle Nederlandse componist Aart Strootman. Aart is gitarist, docent en componist en hij heeft al veel prestigieuze prijzen op zijn lijst, zoals de Gaudeamus Award in september 2017. Afgelopen 26 mei heeft hij ook de Prix Annelie de Man gewonnen voor zijn compositie Anachronism #1. Benieuwd hoe zijn allerlaatste creatie, Anachronism#3 klinkt? Kom dan zaterdag 30 juni naar de Lutherse kerk in Utrecht waar het SGEN deze muziek, die Aart speciaal voor dit ensemble heeft gecomponeerd, zal uitvoeren.

Naast de wereldpremière van Anachronism #3, zal het ensemble ook muziek van verschillende vernieuwende componisten laten horen, zoals Philip Glass, Arvo Pärt, Andrew York en Django Reinhardt. Daarnaast speelt ook Aart Strootman solo’s op de gitaar. Dit alles bij elkaar geeft de luisteraar een bijzonder beeld van het moderne repertoire van de gitaar. Mis het niet!

Uit alle windhoeken van het land komen ze, de gitaristen van het Studenten Gitaar Ensemble Nederland. Wat ze verbindt is hun passie voor gitaarmuziek. Onder leiding van dirigent Susana Opanski is het ensemble, naast vele concerten in Nederland, ook in Spanje, Italië en Duitsland op tour geweest. Vorig jaar hebben ze hun eerste Cd uitgebracht : “Noches de guitarras”. In deze verzameling van klassiek, blues en natuurlijk ook veel Zuid-Amerikaanse muziek hebben ze geprobeerd het rijke en veelzijdige repertoire van de gitaar te laten horen.
Voor hun huidige programma: New Guitar Music, werken ze samen met prestigieuze gastmusici uit Nederland en uit het buitenland: het gitaar trio Vickers Bovey uit Londen, Aart Strootman, winnaar van de Gaudeamus Award 2017, en Pavel Steidl, wereldster gitarist uit Tsjechië.
Verrassende muziek, een eigen geluid en een vleugje humor 😉

Altijd al willen weten hoe een componist te werk gaat? Wim Henderickx en Daan Janssens geven je een exclusieve inkijk in hun werkproces. Terwijl Daan je vertelt hoe de Angel Room hem inspireerde voor zijn nieuwste werk voor (elektrische) gitaar, gaat Wim dieper in over hoe de vergankelijkheid van het leven hem inspireerde voor zijn Memento Mori voor piano. Als toeschouwer word je haast één met de artiest. Je kan bijna hun gedachten denken, de wazige klanken horen die in hun geest opdoemen.

Duo Wanderlust speelt klassieke en romantische duetten op natuurhoorn en 19e eeuwse gitaar. Dat lijkt een onwaarschijnlijke combinatie, maar hoorniste Mariantonia Gonzalez Riezu en gitariste Jelma van Amersfoort ontdekten dat de klank van de twee prachtig samengaat. In de tijd van Schubert en Berlioz werden beide instrumenten al geassocieerd met bos, wandelen, buitenleven, en natuur!

Het duo speelt op historische instrumenten – Mariantonia speelt op een hoorn uit 1806 en Jelma op een originele Weense gitaar van Franz Brunner uit ca. 1830. Op het repertoire staan onder meer werken van A. Corret Jeune (fl. 1815), Giovanni Punto (1746-1803).